《新藝術(shù)風(fēng)格大師:穆夏》(下)
慕尼黑是當(dāng)時(shí)的藝術(shù)重鎮(zhèn)之一,新藝術(shù)在德國(guó)被稱為“青春樣式”,F(xiàn)在我們無從考察穆夏到底跟誰(shuí)學(xué)習(xí),他在這里除了與斯拉夫人交往之外,也描繪雜志、書籍的插畫。在慕尼黑的兩年學(xué)習(xí)后,穆夏又接受伯爵的援助前往巴黎學(xué)習(xí)。當(dāng)時(shí),伯爵提出前往巴黎或者羅馬兩地?fù)褚粚W(xué)習(xí)的提案,穆夏毅然決定了去巴黎。巴黎因?yàn)樗@一決定而得到一位新藝術(shù)的舵手。就在這一年,他留下一幅珍貴的諷刺意味濃厚的插畫作品《單車》。我們可以感受到慕尼黑的學(xué)習(xí)使得他的畫技更趨成熟,筆調(diào)生動(dòng),中央的線框與畫面合而為一又富有變化。P009
薩拉,貝納爾(Sarah Bernhardt,1844 – 1923)本名羅森·貝爾納(Rosin Bernard)。她與雷契爾(Rachel,1820 – 1858)、雷雅納( Re’jane,1857 – 1920)并列19世紀(jì)法國(guó)三大女伶。薩拉的父親愛德蒙,貝爾納(E. Bernard)青年時(shí)代來到巴黎學(xué)習(xí)法律。就在巴黎,他與生于荷蘭的猶太裔德國(guó)人妓女朱蒂特,馮,阿特(J. von Hart)發(fā)生關(guān)系,就這樣生下了羅森,貝爾納。愛德蒙本是法國(guó)諾曼底海岸勒阿夫爾一地的貴族之子,往后在該地成為一流的律師。羅森雖是青樓女子之后,然而她的父親定期寄來贍養(yǎng)費(fèi),并且對(duì)于她的出路善加規(guī)劃。幼年的羅森被寄養(yǎng)于修道院,時(shí)?诮橇餮,產(chǎn)生靈視現(xiàn)象。為了這位小女孩的將來,貝爾納律師召開了家族會(huì)議,主持者是當(dāng)年朱蒂特的I曰情人拿破侖三世皇帝的異父同母弟弟拿破侖·德莫涅公爵,參加者有《三劍客》作者大仲馬、作曲家羅西尼以及美術(shù)學(xué)院院長(zhǎng)卡密耶,德塞,顯然都是當(dāng)時(shí)名流。因?yàn)榱_森有自我表現(xiàn)的宗教熱忱,于是公爵作了明確的決定,將她送到國(guó)立音樂戲劇學(xué)院學(xué)習(xí)。16歲這年羅森改名薩拉,正式學(xué)習(xí)戲劇。因?yàn)槌煽?jī)優(yōu)異,畢業(yè)后即在1862年進(jìn)入法國(guó)喜劇院( Comedie Frangaise),然而因?yàn)槲廴杳鑴〖,并拒絕道歉而被驅(qū)逐出劇院,于是輾轉(zhuǎn)于小劇場(chǎng),最后進(jìn)入排名第二的國(guó)立奧德翁劇院。以后,她又自創(chuàng)文藝復(fù)興劇場(chǎng)(Theatre des Renaissance)以及國(guó)民劇場(chǎng)(TheatredesNations),并且巡回英國(guó)、美國(guó)、俄羅斯,被喻為世界最偉大的歌劇家之一。薩拉在普法戰(zhàn)爭(zhēng)巴黎被包圍之際,救助無數(shù)人,于巴黎公,社的市內(nèi)鏖戰(zhàn)中也發(fā)揮影響力捐濟(jì)受難者。穆夏藝術(shù)的起點(diǎn)與這位世紀(jì)末的女伶密切相關(guān),他不只為她設(shè)計(jì)海報(bào)、服裝、舞臺(tái)背景,甚至薩拉連預(yù)演以及每場(chǎng)演出節(jié)目都與他討論,足見兩人相知之深。譬如,刊登于《文筆》 (La plume)的《薩拉,貝納爾》的百合王冠即成為《遠(yuǎn)方的公主》戲劇的舞臺(tái)演出所用王冠。終其一生,穆夏對(duì)薩拉的知遇心存感激,常以最恭敬的語(yǔ)匯表現(xiàn)出心中的謝意。P015
!逗洹 (Froideur,1897)描繪一位羞澀美少女,穿著一件高領(lǐng)褶紋衣,一棵裝飾的繡球花足以抵御寒氣。顯然地,格拉塞的藝術(shù)表現(xiàn)也脫離不了世紀(jì)末的象征主義的影響。這種植物與人物相互彰顯的表現(xiàn)手法確實(shí)屬于新藝術(shù)的風(fēng)格之一,然而日本或者中世紀(jì)要素躍然紙上。格拉塞代表了新藝術(shù)早期的藝術(shù)樣式之一,但是畫面上尚未明顯地呈現(xiàn)出韻律線條、植物與人物相互盤結(jié)的表現(xiàn)手法。他的藝術(shù)風(fēng)格對(duì)國(guó)外影響頗大,特別是美國(guó)。
就娛樂海報(bào)與時(shí)代性而言,這種新興而富有活力的表現(xiàn)方式,也吸引了不少畫家投入,最著名的當(dāng)屬反映出蒙馬特歡樂場(chǎng)下女子的憂郁生活的勞特累克。譬如《紅磨坊》(1 89 1 年)前方的尋歡客神情傲慢,出現(xiàn)在中景的跳康康舞的舞女神情冷漠而憂愁。歡樂與諷刺的憂郁雜揉在畫面上,使得勞特累克的藝術(shù)表現(xiàn)更能吸引住當(dāng)時(shí)的巴黎人。
相較于當(dāng)時(shí)大受歡迎的海報(bào)制作者格拉塞、勞特累克,通過海報(bào)將世紀(jì)末巴黎的熱力加以理想化、呈現(xiàn)完美形象的則是后起之秀的阿方斯,穆夏。讓穆夏一躍而成為新藝術(shù)的代表性人物的契機(jī)是《吉斯蒙達(dá)》(1894年)巨型海報(bào)。這份等身大的海報(bào)主人公是扮演吉斯蒙達(dá)的薩拉。貝納爾!都姑蛇_(dá)》是法國(guó)喜劇家維克多,薩圖. Sartou,1831 – 1908)的劇作。他的喜劇以諷刺手法描繪風(fēng)俗,故事情節(jié)十分巧妙,可惜缺乏深度。在此之前,穆夏主要以描繪插圖維生,藝術(shù)表現(xiàn)確實(shí)比較不清楚,但是表現(xiàn)在書籍插圖上的則是強(qiáng)烈的寫實(shí)主義色彩。雖然穆夏在尚未與薩拉。貝納爾見面之前,已經(jīng)有庫(kù)恩伯爵( Karl Khuen-Belasi)贊助他接受美術(shù)教育的機(jī)會(huì),往后又有后美國(guó)大富豪查爾斯,克萊恩( Charles Klein)贊助他創(chuàng)作“斯拉夫史詩(shī),。的知遇,然而對(duì)于穆夏未來藝術(shù)表現(xiàn)起決定性影響的當(dāng)屬被視為戲劇界妖精的薩拉,貝納爾。
1894年圣誕節(jié)隔日,薩拉·貝納爾因?yàn)椤都姑蛇_(dá)》預(yù)計(jì)于新年后公演而急電勒梅爾謝(Lemercier)印刷廠,卻因?yàn)橛喥跫s的畫家休假,而不得不由印刷廠經(jīng)理委托當(dāng)時(shí)在場(chǎng)試印版畫的穆夏臨時(shí)制作。結(jié)果,這幅宣傳海報(bào)一經(jīng)貼出,收藏家不是買通張貼海報(bào)的工人,就是半夜拿著刀子割取收藏。當(dāng)然,薩拉·貝納爾也十分滿意,一次性就與穆夏簽訂五年契約,除了海報(bào)設(shè)計(jì)之外,也包含舞臺(tái)與服裝設(shè)計(jì)。印刷業(yè)者尚普諾瓦也與他訂定廣告、裝飾海報(bào)的契約。
《吉斯蒙達(dá)》的創(chuàng)意不僅改變了穆夏的生涯,也奠定了新藝術(shù)的藝術(shù)風(fēng)格。他的這一作品創(chuàng)新了海報(bào)的制作形式,人物修長(zhǎng),面容高貴優(yōu)雅,細(xì)膩的粉彩色調(diào),加上峨然矗立的動(dòng)作使得崇高與細(xì)膩獲得了調(diào)和。扮演吉斯蒙達(dá)的薩拉,貝納爾身穿華麗服飾,手拿棕櫚葉,正是第三幕吉斯蒙達(dá)參加“棕櫚的星期日”的場(chǎng)景。即使這部以希臘故事為背景的戲劇是宗教劇,背后卻是異國(guó)風(fēng)味的拜占庭的鑲嵌圖案與文字,上方有“吉斯蒙達(dá)”與“薩拉·貝納爾”文字,下方則是公演地點(diǎn)“在文藝復(fù)興劇場(chǎng)”字樣,最下方是印刷廠“巴黎勒梅爾謝印刷廠”。圖中可以減低的要素被壓縮到極點(diǎn),主角人物變得十分醒目,此外印刷廠的版權(quán)也充分被確保。這樣寫實(shí)主義與理想主義風(fēng)格的表現(xiàn)形式成為“穆夏風(fēng)格”。
穆夏總計(jì)為薩拉·貝納爾設(shè)計(jì)了7幅海報(bào),除了上述的《吉斯蒙達(dá)》之外,分別是《茶花女》(1896年)、《洛倫佐》(1896 年)、《撒馬利亞的女人》 (1897年)、《美狄亞》(1897年),以及離開文藝復(fù)興劇院后,在國(guó)立劇場(chǎng)演出的《托斯卡》(1898年),薩拉·貝納爾劇場(chǎng)演出的《哈姆雷特》(1899 年)。這些海報(bào)充分反映出穆夏的創(chuàng)作才能!恫杌ㄅ肥切≈亳R作品,薩拉,貝納爾多次演出這一劇本,繁星下一位憂郁的妓女卡蜜兒憑欄沉思,臉上露出憂愁。這位罹患肺結(jié)核的女主角身著純潔的白色長(zhǎng)袍,頭上插著她所深愛的白色山茶花,獨(dú)自憑欄,落寞而孤高。下方伸出一只扶著山茶花的手,暗示死亡; 上方的左右邊的裝飾圖案,則以捆綁著一顆心形的玫瑰花刺與光滑而無刺的山茶花莖形成強(qiáng)烈對(duì)比,意味著愛情的終極犧牲就是死亡。確實(shí),因?yàn)槊⑷斯娜ナ澜Y(jié)束了婚約,也讓戀人獲得解脫。一幅海報(bào)凝縮著眾多要素,將這些要素與三角人物構(gòu)成整體的律動(dòng)感。穆夏的藝術(shù)表現(xiàn)將劇場(chǎng)的故事情節(jié)加以圖案化、理想化,捉住觀賞者的審美情感,為世紀(jì)末的劇場(chǎng)裝點(diǎn)出理想的精神美感。P048
世紀(jì)末的專業(yè)海報(bào)畫家穆夏的畫風(fēng)成為理想商品的代言,大大地左右了購(gòu)買者的欲望。裝飾的紋樣與理想化的商品,滿足購(gòu)買階層一窺商品實(shí)質(zhì)內(nèi)涵的欲望。當(dāng)然譬如酒精這類直接促使飲用者陶然忘我的穆夏設(shè)計(jì)的商品,或許像是當(dāng)時(shí)華麗而輕快的海報(bào)樣式的創(chuàng)始者朱爾,謝雷,以及由繪畫轉(zhuǎn)向海報(bào)設(shè)計(jì)的勃納爾更能以那繚亂的線條與忘我的眼神,散發(fā)出世紀(jì)末巴黎的熱力。P064
世紀(jì)末的畫家、設(shè)計(jì)師往往也從事書籍、雜志的插畫工作。相對(duì)于珠寶、室內(nèi)設(shè)計(jì)與商品設(shè)計(jì),穆夏的插畫作品數(shù)量則相對(duì)龐大,而被視為新藝術(shù)代表的作品當(dāng)屬《主的祈禱》。書籍插畫的傳統(tǒng)起源于彩繪手抄本,特別是在文章起首處,以人物、動(dòng)物來裝飾。公元1000 年前流行圣經(jīng)福音的彩色手抄本,1 衛(wèi) 到 1 3世紀(jì)則流行起詩(shī)篇彩色手抄本,15世紀(jì)時(shí)祈禱書流行起來;這些彩色手抄本在法國(guó)最興盛。但是15世紀(jì)中葉以后,手抄本漸漸被印刷品取代。19世紀(jì)開始,新藝術(shù)的裝飾又在書籍上復(fù)興起來,書籍設(shè)計(jì)者絞盡腦汁在封面、內(nèi)頁(yè)插圖以及書頁(yè)邊緣上做設(shè)計(jì)。P078
出身于捷克鄉(xiāng)下的穆夏,來到巴黎后僅僅10年就躍升為新藝術(shù)世界的開創(chuàng)者,他的成名多少具有傳奇性。就當(dāng)時(shí)新藝術(shù)在西歐各國(guó),甚至是美國(guó)而言,阿方斯·穆夏是否足以稱為新藝術(shù)的開創(chuàng)者的觀點(diǎn),其實(shí)也有不小的爭(zhēng)議,但是作為新藝術(shù)的海報(bào)藝術(shù)或者裝飾嵌板的代表者則毋庸置疑!靶滤囆g(shù)”詞匯出現(xiàn)于法國(guó),然而急速銷聲匿跡。但是,學(xué)者馬里奧·阿瑪亞(M. Amaya)認(rèn)為,新藝術(shù)開始于1880年代前后,消失于第一次世界大戰(zhàn)前后,一種風(fēng)格存在長(zhǎng)達(dá)30 年已然證明了它的生命力。隨著1960 年代新藝術(shù)代表者穆夏重新受到評(píng)價(jià),新藝術(shù)與穆夏之間的關(guān)系,或者說穆夏本身的思想內(nèi)涵成為解開新藝術(shù)的關(guān)鍵點(diǎn)。P104
根據(jù)尼可拉,佩夫斯納(N. Pevsner)的《當(dāng)代設(shè)計(jì)的先趨者》(Pioneers of ModemDesign)對(duì)新藝術(shù)作了以下的定義:“令人聯(lián)想起百合花莖的長(zhǎng)條形的感覺性曲線、昆蟲的觸角、花蕊、有時(shí)細(xì)細(xì)的火焰,這樣的曲線如波浪一般擺動(dòng)、流淌著,相互纏繞,手一觸摸,漸次地從所有表面的角落,開始發(fā)芽,似乎想要覆蓋整體一般!边@樣的定義雖能詮釋新藝術(shù)風(fēng)格的一端,那么新藝術(shù)的思想形成又如何作解呢?P106
關(guān)于法國(guó)新藝術(shù)的形成確實(shí)有太多原因,搖擺于頹廢主義與神秘的宗教主義之間。當(dāng)然,英國(guó)的威廉,莫里斯的“工藝美術(shù)運(yùn)動(dòng)”,拉斐爾前派也是其源頭。只是,法國(guó)之外的藝術(shù)表現(xiàn)風(fēng)格的相互影響涉及更為龐大的內(nèi)容詮釋,我們?cè)诖瞬涣碚f明。在這么復(fù)雜的國(guó)際風(fēng)格的互動(dòng)中,穆夏又如何以他生長(zhǎng)的法國(guó)環(huán)境作為自我風(fēng)格的形成之地呢?P122
當(dāng)然,除此之外,世紀(jì)末心理學(xué)的長(zhǎng)足發(fā)展,適當(dāng)解釋了人類復(fù)雜的內(nèi)在個(gè)性、易于沖動(dòng)的情感與情緒的密切性或者文化與心理的類型等等。法國(guó)的社會(huì)心理學(xué)者讓·加布里埃爾·塔爾德(J. G.’arde)以心理學(xué)的要素來探討社會(huì)的本質(zhì),認(rèn)為信念與欲望為社會(huì)現(xiàn)象的原動(dòng)力,模仿才是客觀地表現(xiàn)人與人的心理關(guān)系,對(duì)于社會(huì)的成立具有重大意義。這種觀點(diǎn)與無意識(shí)、暗示的力量、催眠的理論結(jié)合起來。于是塔爾德認(rèn)為,當(dāng)人們想要獲得商品時(shí),問題在于是否能夠獲得有名的象征符號(hào),此時(shí),消費(fèi)者對(duì)于商品的選擇,一時(shí)之間陷入某種不完整的半意識(shí)的夢(mèng)游狀態(tài)。我們從穆夏在商品設(shè)計(jì)上,例如《MOET CHANDON香檳酒》的海報(bào),即能清楚地窺見世紀(jì)末那種商品在社會(huì)上的集體催眠效果。
穆夏繼《吉斯蒙達(dá)》的海報(bào)設(shè)計(jì)后,完美而崇高的女性形象成為他的風(fēng)格特征,對(duì)象的理想性越來越明顯。這樣璀璨的世紀(jì)末的官能女神深深抓住消費(fèi)者的偶像崇拜心理,社會(huì)心理學(xué)的效應(yīng)出現(xiàn)在世紀(jì)末的商業(yè)海報(bào)上。這位當(dāng)時(shí)已經(jīng)50多歲的世紀(jì)名伶薩拉·貝納爾永遠(yuǎn)展現(xiàn)出高傲與出俗的容貌。世紀(jì)末的1899 年,穆夏為薩拉-貝納爾制作了最后一張海報(bào)《哈姆雷特》 (Hamlet,1899)。身穿黑色衣服,神情嚴(yán)肅,足下是溺斃的奧菲利亞,背景則是在赫爾辛基城墻被殺害的父親的亡靈,黑色強(qiáng)調(diào)了死亡的陰森與恐怖!堵鍌愖簟 (Lorenzaccio,1896)根據(jù)當(dāng)時(shí)世紀(jì)天才詩(shī)人阿爾福雷特,德繆塞的作品所改編而成,畫面背后的龍表示佛羅倫薩的暴君亞歷山大公爵,紋樣則是東方樣式。洛倫佐正構(gòu)想著刺殺計(jì)劃,下.方的劍意味著這項(xiàng)行動(dòng)。兩幅海報(bào)中的薩拉都反串男士,神情顯得冷靜而英挺。相對(duì)于此,《撒馬利亞的女人》(Samaritaine,1897)根據(jù)《圣經(jīng)·約翰福音》第四章改編而成,畫中的薩拉年輕貌美,清純而莊重。變化多端的女星散發(fā)出雌雄同體的魅力,當(dāng)時(shí)神秘主義作為戲劇要素,抓住了觀賞者心中試圖超越性別的認(rèn)同感。于是,變身的期許首先就來自于性別藩籬的破除。
當(dāng)然,穆夏所描繪的世紀(jì)末女神們,柔媚而動(dòng)人的影像居多。《夢(mèng)想》 (Reverie,1897)與《拜占庭風(fēng)格頭飾》雙聯(lián)作同樣都膾炙人口!秹(mèng)想》的畫中女子,幾乎是理想的維納斯女神的化身,容貌清純,冥想著未知世界。背后的花卉形成裝飾圖案,象征著這位女子的純凈,從群花中洋溢出芳香。為了區(qū)隔出身體與背后的色面,軀體輪廓線較粗。
就藝術(shù)性的表現(xiàn)而言,《藝術(shù)》四聯(lián)作是穆夏藝術(shù)中的佳作。人物、環(huán)境、色彩、動(dòng)作、植物等描繪的表現(xiàn)風(fēng)格一致,《舞蹈》表現(xiàn)出晨曦中的微風(fēng)與落葉;《繪畫》里的太陽(yáng)所照射的花卉;《詩(shī)歌》則是明星升起與田園的冥想;,《音樂》中月亮升起時(shí)刻,傾聽著鳥鳴。畫中的官能女性因?yàn)橐惶斓乃膫(gè)時(shí)序而有不同變化,巧妙捕捉了心靈的細(xì)微變化。
《花卉》( The Flowers,1898)四聯(lián)作的《玫瑰》、《鳶尾花》、《康乃馨》、《百合》充分發(fā)揮了寫實(shí)主義者所具有的自然觀察者的本事,各種花卉的姿態(tài)細(xì)膩而富有變化,每位女性具有相當(dāng)于各種花 撒卉的適切特質(zhì),無疑是花卉的守護(hù)女神。同樣的主題也有《一日時(shí)序》 (The Tnnes of the Day,1899)四聯(lián)作。誠(chéng)如波德萊爾所說的“自然是辭典”一般,從自然中我們汲起想像的泉源。因此,穆夏對(duì)大自然可以說具有絲絲入扣的觀察力以及比擬幻想的本能。P128
因此,穆夏作品的意蘊(yùn)不同于世紀(jì)末裝飾藝術(shù)所表現(xiàn)的頹廢主義、悲觀主義,而是呈現(xiàn)出天生的樂觀主義,充滿活力、動(dòng)能。他的璀璨的感官女神永遠(yuǎn)呈現(xiàn)出最高貴的完美形象,神情中綻放出最高貴的幸福,所以其容貌上融合了天上圣母的神圣美與維納斯的愛與美。P139
世紀(jì)末的畫家?guī)缀醵加锌珙I(lǐng)域的本事,室內(nèi)設(shè)計(jì)、彩繪玻璃、珠寶設(shè)計(jì)、海報(bào)設(shè)計(jì)、壁紙、家具等等,甚而也插手于建筑設(shè)計(jì)。然而,隨著機(jī)械文明的量產(chǎn)、規(guī)格化等問題逐漸成為資本家累積財(cái)富的手段之后,藝術(shù)表現(xiàn)必須更為注意商品的包裝問題。海報(bào)作為最初的商品宣傳的復(fù)制機(jī)制,刺激著消費(fèi)者。1870 年代興起的海報(bào)以謝雷最為著名,19世紀(jì)90 年代裝飾嵌板時(shí)代,穆夏可謂獨(dú)領(lǐng)風(fēng)騷。大型的裝飾嵌板,撼動(dòng)人心,吸引更多顧客。穆夏的許多設(shè)計(jì)都是著眼于輔助商業(yè)宣傳的手段,因此,隨著機(jī)械量產(chǎn)而導(dǎo)致的裝飾樣式逐漸墮落到無意味的地步時(shí),或者說隨著藝術(shù)家意識(shí)到獨(dú)創(chuàng)性與機(jī)械量產(chǎn)那種復(fù)制技術(shù)之間的吊詭時(shí),純粹藝術(shù)與商業(yè)設(shè)計(jì)就不得不分道揚(yáng)鑣。畢竟,如同那比派的藝術(shù)家所主張藝術(shù)的日常性,作為題材對(duì)象與實(shí)際的生活的結(jié)合那樣的理想,最后只顯示出對(duì)于產(chǎn)業(yè)革命的機(jī)械文明之憧憬,或者是試圖運(yùn)用機(jī)械來改變?nèi)藗円曈X藝術(shù)的手段而已。
世紀(jì)末的嘗試開啟了現(xiàn)代設(shè)計(jì)的大門。新藝術(shù)作為一個(gè)泛歐洲的普遍風(fēng)格,到了一次世界大戰(zhàn)遭受嚴(yán)厲的戰(zhàn)火洗禮,轉(zhuǎn)而以另一更為合理的、更具機(jī)械量產(chǎn)的無裝飾的直線、幾何形的線條呈現(xiàn)在我們的眼前。1909 年.馬里內(nèi)蒂(E.T。Marinetti)在《費(fèi)加羅報(bào)》發(fā)表了“未來派宣言”,號(hào)稱“賽車比勝利女神雕像更為優(yōu)美”,疾呼打破藝術(shù)與生活的藩籬。第一次世界大戰(zhàn)后,巴黎舉行了通稱為“裝飾藝術(shù)”的“國(guó)際裝飾美術(shù)展”、“現(xiàn)代藝術(shù)展”,使得生活與設(shè)計(jì)有了新的局面。同樣的動(dòng)向也發(fā)生在德國(guó),產(chǎn)生了站在生產(chǎn)者角的新的設(shè)計(jì)理念,亦即以機(jī)能主義為依據(jù),裝飾只是機(jī)能附庸而已。新藝術(shù)起于對(duì)機(jī)械文明的憧憬,卻也結(jié)束于理性的機(jī)械主義的思潮下。穆夏風(fēng)格的結(jié)束,除了他個(gè)人走向純藝術(shù)去追求永恒的理念美的世界之外,世界大趨勢(shì)的走向似乎淹沒了無數(shù)世紀(jì)末的藝術(shù)家,使他們不得不退回自己的工作室從事純藝術(shù)的創(chuàng)作,或者投人理性主義的機(jī)械量產(chǎn)之中。P143
1900年巴黎萬(wàn)國(guó)博覽會(huì)“波西米亞。捷克館”的設(shè)計(jì)案,使得穆夏獲得銀牌獎(jiǎng)。同年,穆夏獲得奧匈帝國(guó)皇帝弗蘭茨,約瑟夫頒贈(zèng)的騎士爵位(Knight),來年法國(guó)政府授予榮譽(yù)騎士勛章。除了這些殊榮之外,穆夏接獲各式各樣的訂單,特別是?轮閷毜甑氖覂(nèi)設(shè)計(jì)案,此外凝縮著新藝術(shù)風(fēng)格的《裝飾資料集》、《裝飾人物集》依次出版,飽受各界歡迎。但是,就在這樣備受推崇的情況下,穆夏毅然前往美國(guó)發(fā)展,奔波于美國(guó)與歐洲兩地。一般認(rèn)為,穆夏風(fēng)格因?yàn)槿f(wàn)國(guó)博覽會(huì)而確立,成為新藝術(shù)的代言人,然而巴黎的流行風(fēng)潮迅速轉(zhuǎn)移,立體派、野獸派、未來派、超現(xiàn)實(shí)主義宣言,令人眼花繚亂的藝術(shù)風(fēng)格,將藝術(shù)家的關(guān)注從那比派那種舞臺(tái)設(shè)計(jì)、裝飾藝術(shù)、服飾、海報(bào)等市民生活的藝術(shù)活動(dòng)帶往純藝術(shù)的道路,人們的關(guān)注從裝飾藝術(shù)的感官性表現(xiàn)轉(zhuǎn)移到對(duì)于天才創(chuàng)造才能的歌頌。因此,自覺到新藝術(shù)開始夕陽(yáng)殘照的穆夏,模仿薩拉。貝納爾在自己事業(yè)開始走下坡之際,從美國(guó)這塊新大陸再次出發(fā)而獲得成功。其實(shí)原因不只如此。P144
吳礪
2021.6.16