門德爾松的旋律：永恒的低語

吳礪

    門德爾松的旋律：永恒的低語

                （一）

我曾想寫下關于門德爾松的篇章，

他的E小調小提琴協(xié)奏曲——

那被萬千人愛過的旋律，

如同赫本的美，

溢美之詞早已窮盡。

想要訴說未曾言說的感動，

也許，唯有沉默才是答案。

他的故事，卻在書中流轉，

每當我凝望美景或畫卷，

小提琴的旋律便悄然升起，

從心底涌現(xiàn)。

啊，《赫布里底群島》序曲，

那海浪激蕩的回響，

誕生于芬格爾山洞深處。

勃拉姆斯愿以全數樂章?lián)Q此，

瓦格納稱他為“風景的畫家”。

那是真正波瀾壯闊的海，

寒風獵獵，遠勝曹操之《觀滄�！贰�

此處，無甜美的柔情，

只有雄渾與深沉的氣概。

暮色之中，我行至老牛灣，

黃河旁，斷壁殘垣寂寥佇立，

古烽火臺靜守四百年蒼涼，

土色融入山河的黯淡。

黃河的水，分流成Y字，

一道是黃泥般的沉默，

一道映著蒼白的西天，

這荒涼的景致如古堡幽魂，

呼喚起《蘇格蘭交響曲》的哀歌，

仿佛與大地的哀愁共鳴。

在香格里拉，車過納帕海，

雪點綴山脈，光澤如大理石的雕琢。

灰白長云低垂，與淺藍天穹交融，

馬群悠然點綴赭色沼澤，

一靜一動間，

門德爾松的《仲夏夜之夢》旋律輕舞而來，

在這和諧之上翩躚，

回應著自然的壯美。

門德爾松的歡樂，

是知識的熱愛，是詩與畫的激情，

不像比才的陽光那樣純粹，

卻同樣耀眼而永恒。

在廈門的海岸，

柔美的大海如維納斯般安詳，

E小調小提琴協(xié)奏曲在耳邊回蕩。

有人說貝多芬的協(xié)奏曲是亞當，

門德爾松的是夏娃，

此刻的大海，亦是夏娃，

優(yōu)雅中蘊藏著深邃的安寧。

翻看雷諾阿的畫冊，

肥美的西方美人浮現(xiàn)眼前，

讓我想起E小調的甜美氣質，

一種對世界與人生的靜謐滿足。

索羅亞的海與陽光，

是畫中的門德爾松，

甜美得無與倫比，

詩意濃得化不開。

門德爾松，

他復活了巴赫的《馬太受難曲》，

將遺忘的圣樂迎向新的黎明。

在二十歲時，

這位“猶太男孩”讓偉大的旋律重生，

以尊重、以敬畏，

他是歷史的回聲，亦是未來的回響。

他也曾在技藝中較量，

雖不敵李斯特的指尖奇跡，

卻用微笑承認天才的光輝，

藝術在他心中，不是對抗，而是共鳴。

他的琴音未起，氣息已先傳達，

愉悅的電流直抵每位聽者的靈魂。

直到最后一音落下，

屏息的人們才得以呼吸，

那是門德爾松的力量，

如微風般無聲，卻能穿透一切。

他的音樂，他的靈魂，

是靜靜燃燒的火焰，

是永恒的低語，

在每幅畫，每片海，

每座古堡或朝陽中，

依然低吟，

為美的詩篇譜寫永恒。

             （二）

門德爾松的音符，如水晶溪流，

在經典夢境中緩緩游走；

秩序掌控，美感閃耀，

激情卻在每段旋律中奔跑。

小提琴在E小調中輕輕歌唱，

旋律溫柔如夏風蕩漾；

如拂面的柔光，輕盈自在，

卻燃燒著生命，迅疾而澎湃。

《赫布里底群島》，海浪怒吼，

繪出北方海岸的狂流；

弦樂回旋，深淵回響，

芬格爾山洞蘇醒在海潮中央。

瓦格納贊他“畫盡天際”，

這音樂如同星光永不凋零。

《蘇格蘭交響曲》，荒原低泣，

古堡深埋未解的秘密；

而在《意大利交響曲》中，

陽光燦爛，歡愉洋溢。

他的《無詞歌》，低語輕吟，

在無聲處，旋律柔情；

每一音符，細語悄然，

訴說一顆勇敢又溫柔的心。

復興巴赫，他心飛揚，

喚醒圣樂，重燃光芒；

二十歲時，復活《受難曲》，

從陰影中奏響崇高的樂章。

即使在對抗中，他尋得優(yōu)雅，

贊嘆天才在技藝中開花；

他雙手觸鍵，魔法流轉，

靜默的電流，在音符間蔓延。

門德爾松的音樂，永恒之美，

是理智與情感的橋梁一座；

它刻畫大海、天空與山石，

讓孤獨的靈魂有了寄托。

在每一道晨光，每一片海浪，

在廢墟的殘影與壯麗山崗，

他的低語輕聲卻綿長，

贊美美麗，一曲無盡的詩章。

吳礪

2025.1.24