《科學(xué)思維版畫大師:艾雪》
翻閱《科學(xué)思維版畫大師:艾雪》雪/張光琪著,一北京:文化藝術(shù)出版社,2010 .12(世界名畫家全集/何政廣主編)
這是一個非常特別的畫家。木刻版面與數(shù)學(xué)結(jié)構(gòu)圖案搭配,像是中國農(nóng)村過去的剪紙畫類型,或者伊斯蘭教的建筑物上圖案無限糾纏和重復(fù),只是畫家多了各種動物和建筑的科學(xué)變型、循環(huán)、對稱、反對稱——一生玩出了自己獨一無二的風(fēng)格和風(fēng)景。
這本畫冊最吸引我的一張是封底上的“三個世界”(1952年)。樹在水面上的倒影,落在水里上的樹葉,水面下的魚——如同我們在陰天一片鏡面式的水面邊看的一樣,身臨其境……
還有黑暗里發(fā)光的海面,讓我印象深刻……
但是,我對幾何圖案搭配變來變?nèi),卻沒有耐心看……
看這一系列的畫冊,就是從不同藝術(shù)家的角度來看美的形式,如在萬花筒看不同剪裁和過濾鏡片后的畫面。
畫家一生都在旅行途中……幾乎很多藝術(shù)家和文學(xué)家都要一生不斷旅行——異國風(fēng)情才易刺激藝術(shù)家的敏感的觸覺……
吳礪
2022.1.12
附一:藝術(shù)與科學(xué)的謀合 幾何藝術(shù)
附二 《科學(xué)思維版畫大師:艾雪》摘錄:
前言
荷蘭版畫家艾雪的作品,在20世紀(jì)畫壇上,像一朵新鮮的奇花,給予人們奇異而又繁復(fù)的印象。
莫里茲·柯奈利斯,艾雪(Maurits Cornelis Escher)是荷蘭的雷歐瓦登市人,生于1898年6月17日。中學(xué)時美術(shù)課是由梵得哈根(F.W. Van derHaagen)教導(dǎo)。奠立了他在版畫方面的技巧。二十一歲時進入哈爾倫建筑裝飾藝術(shù)專科學(xué)校讀三年,在該校受到一位老師美斯基塔的木刻技術(shù)訓(xùn)練,這位老師的強烈風(fēng)格,對艾爾后來的創(chuàng)作影響很大。
從1923年到1940年,艾雪到南歐旅居作畫。首先到意大利住在羅馬,后來到意、法、西三國地中海沿海地區(qū)游覽,一直到 1934年才離開意大利,到瑞士住了兩年,在布魯塞爾住五年。1941年回到祖國荷蘭黑弗森市定居。1972年3月27日逝于該城,享年七十三歲。
從這段簡單的生平看來,我們可以看出兩點:一是艾雪隨著自中古歐洲北方畫派畫家的傳統(tǒng)習(xí)慣,在一生中花一段日子到南歐拉丁民族各國旅游。旅游的印象常?梢栽诋嫾易髌分校阅撤N形式或技巧表達出來。艾雪的不少木刻就是取材于南歐建筑物或風(fēng)景。再把它整理成自己的意象而表現(xiàn)出二是艾雪生長在20世紀(jì)藝術(shù)繁盛時期,可是他的作品里找不到一張是屬一畫派的。
艾雪的作品可能是與20世紀(jì)科學(xué)研究不謀而合的藝術(shù)創(chuàng)作。有數(shù)不清的數(shù)學(xué)家和科學(xué)家利用艾雪的純藝術(shù)作品,來幫忙了解一些科學(xué)上圖解構(gòu)想。艾雪本人對這些事實感到驚奇和愉快,他承認說: “我對數(shù)學(xué)一點也不通。”
艾雪的木刻都是用梨樹依樹干切開的木板亥真J成,即所謂的木口木版。因此很能夠刻出細致的形象。
他一生的作品,可以分類為下列幾方面的表達法:
—、物體移動、旋轉(zhuǎn)及反映的效果運用。如以天鵝的造形構(gòu)成的作品,屬于《面積的正規(guī)填充》。
二,作品主題和背景之間關(guān)系的表達。如《白天與黑夜》,仿佛表現(xiàn)地球晝夜之間的交叉點。
三、物體的外形及其對比的推展。如《解脫》,可看出物象由具體至抽象的變形。
四,無窮量的表達法。如《生命的歷程》,刻畫生命的繁殖,形由小變大的過程,造成規(guī)則的形象。 《圓形的極限》則是同一形象由于大小不同,產(chǎn)生了空間的遠近變化,造成無窮盡的感覺。
五、從平面推展到空間的過程以及動態(tài)感。如《投身轉(zhuǎn)世》,戲劇性地刻畫出生命的循環(huán)。
六、無限度空間的表達法。如《立體空間的分化》,四周沒有邊界的限制。
七、由圓形或螺旋形平面帶組成的空間實體感覺,如《天長地久不相離》,一條螺旋帶子組成的男女人形,空間的感覺以人形內(nèi)外的遠近而表達出來。
八、透過光滑小圓球或平面反映四周景物法。如《三個世界》,水里的魚、水面的落葉和樹木倒影的反映,都在同一畫面顯示出來。
:、多極平面組成的空間星球?qū)嶓w。如《對比》,是十二極對稱星球,中央圓形由肥皂泡沫組成,美麗的肥皂泡沫里反映周圍的臟亂零件。
十、景物建筑依不同角度觀察的相對表現(xiàn)法。如《另一個世界》,從庭院內(nèi)部往四周觀看的三種立體位置——包括土地、水平線和空中,是一種對宇宙的幻思。
十一、平面與空間的沖突感覺。如《版畫廊》一左邊的觀眾正在看一幅碼頭的平面版畫,可是平面碼頭推展到畫廊的屋頂,艾雪在畫中心以他的簽字來遮蓋平面和立體沖突的中心點。
十二、由一些在建筑上不能實現(xiàn)的構(gòu)成而表現(xiàn)出來的奇景。 《瀑布》一是兩個不可能的立體三角形構(gòu)成法原理的應(yīng)用,如果能夠有這樣建筑的磨坊時,熱力學(xué)第一定律就可以被推翻了。
當(dāng)我們了解他的這種表現(xiàn)內(nèi)涵時,自然就會對他的版畫發(fā)生許多有趣的聯(lián)想,不禁贊美他豐富的思考和幻想力。P000
凹凸鏡下的相對真實
我們生活在一個充滿對比的世界,畫家們利用色彩的互補對比出精彩豐富的視覺整體;高相對于低,胖相對于瘦,善相對于惡,一一如黑格爾所說的“光明能被見到,是因為黑暗的存在”,生活中到處充滿著相對的美感。20世紀(jì)平面藝術(shù)家艾雪( M.C. Escher,1898-1972),透過融合原生藝術(shù)之自然形象,與早期宗教嵌瓷藝術(shù)的紋樣(pattern)重復(fù)特性,把視覺殘像以實體表現(xiàn)的方式制作出來;數(shù)學(xué)的邏輯摻人模糊理論的啟示,正訴說了我們所處世界的不確定,“你怎么能確定地板不能是天花板?”“樓梯一定是朝著上下?”看來無稽簡單的問題,藝術(shù)家自問著的同時,也同樣刺激著觀者思考何謂堅不可摧的“真實”o—-言概之,如何將“想象”中的“真實”再現(xiàn),便是艾雪所有作品的意義!
身為一位平面藝術(shù)家,艾雪從所使用的媒材特性與內(nèi)容結(jié)合,歸納出自己所處時代中藝術(shù)家的位置?捶ǖ莫毺,一如他在與一位插畫家的書信往來過程中所透露的,包含在一種“個人主義”的標(biāo)題當(dāng)中。當(dāng)我們急于從他木刻版畫作品的出神人化技術(shù)來歸位他時。誠如他自己所說的,“身為一位藝術(shù)家,我所作的是不是藝術(shù),相信除了自己之外沒有人能替我決定”。他的代表風(fēng)格是建立在對于限定平面空間的配置思考而來的,例如“規(guī)則劃分的平面”,與由此發(fā)展而來的“滑動反射”、“轉(zhuǎn)換”、“軸心分裂”原則,以及后來走人的立體規(guī)則劃分平面,甚至到更加復(fù)雜的圓形規(guī)則劃分平面。由于他作品所顯露的規(guī)律但又充滿抽象概念的內(nèi)容,常使許多數(shù)學(xué)家將艾雪的版畫,與數(shù)學(xué)或幾何定則聯(lián)結(jié),樂高玩具商還以《上下階梯》、《瀑布》中奇怪的建筑,作為他們積木研發(fā)的研究參考對象呢!
當(dāng)我們第一眼看到艾雪知名的作品《白天與黑夜》c圖見125 頁)時,幾乎完全懾服于作品所具有的單純性與哲理,白鳥出現(xiàn)在黑夜,對比出黑白的兩極,而黑鳥占據(jù)的白晝,則像是地球自轉(zhuǎn)現(xiàn)象下,與黑夜“正極”同時存在的“反極”,黑與白同時并置的結(jié)果,某種程度地預(yù)示了當(dāng)代語言文化的歷時性與共時性哲思議題!厄狎妗肥前┯善矫孓D(zhuǎn)為立體圖形的思考過程之真確示范,圖像轉(zhuǎn)化的技巧將蜥蜴從紙上“活”了出來,然后再往下爬回平面的圖版中,造成循環(huán),這件作品因而被認為帶有“輪回轉(zhuǎn)生”的象征意義。《重力》則是艾雪對于建筑物結(jié)構(gòu)探討的代表,—一貫出現(xiàn)多角形的每一個角面,都開了許午多洞口,其中困人不同顏色的四腳怪獸向著不同方位,代表的是人所身處的現(xiàn)實世界,困置于重力之中。
成長與藝術(shù)養(yǎng)成過程
艾雪是父親兩次婚姻中五個兒子最小的一個。對于艾雪成長及藝術(shù)養(yǎng)成的過程,多虧他的父親于晚年養(yǎng)成寫日記的習(xí)慣,我們才有機會更了解這位偉大的平面藝術(shù)家。由于艾雪的父親是位杰出的工程師,使得艾雪一家人能有機會行游各地,不過從小體弱多病的£雪,卻因體力不佳無法參與而留下了一個童年遺憾的回憶。
艾雪于1898年6月出生在荷蘭雷歐瓦登市(Leeuwarder),住家( Het Oude Pincessehof)是由 父親親自策劃建造,這也就是后來改建的市立博物館,艾雪的個展曾在此舉行。1903 年,艾雪一家人搬到阿漢( Arnhem) –處風(fēng)光明媚的地方,并在家中設(shè)有木工房,兩個哥哥定期上木工課,使他耳濡目染木材的魅力。艾雪與父親的關(guān)系密切,不但自幼跟隨退休后的父親,出席皇家工程師協(xié)會( Royalinstitute of engineers)的定期講座,并且在巴黎期間,深受父親以望遠鏡分享天文知識的啟發(fā),進而持續(xù)了這個興趣。對父親的印象,與受到望遠鏡觀察影響下的結(jié)果,可以從《父親肖像》與《黑暗中發(fā)光的!穬杉髌分锌闯觥6┑母赣H,也以在日記中寫下對艾雪作品的看法,表達了對他作品的 。關(guān)注,例如“這些都讓我想到,以前的Bijenkork包裝紙上的‘文字圖 、、案’,這也像是他(艾雪)早期作品風(fēng)格的開端”,就是其父針對“變形系列”寫下的感受字句。
中學(xué)時期的艾雪,開始上木工及鋼琴課,在進人中學(xué)第二階段重讀時期,素描教師哈根( F.W.van derHaagen,對艾雪的作品產(chǎn)生了極大的興趣,并教導(dǎo)艾雪制作麻膠版畫( linocuts),他們也因此成為好友。艾雪的作品固然讓人有一種強烈的數(shù)理邏輯感,但求學(xué)時的艾雪數(shù)學(xué)并不是十分出色,他自己在1965年接受海爾維森市文化獎( Hilversum Culture Prize)時說道:“在阿漢學(xué)校就讀時,我是個在算數(shù)及代數(shù)表現(xiàn)極差的學(xué)生,即使后來,我依然對于物理及數(shù)字有某種程度的障礙,只有普通幾何還差強人意。”在學(xué)期間學(xué)業(yè)不盡如人意,但是艾雪卻因為對音樂的喜好,而交了許多一輩子的好友。他組織了一個弦樂四重奏樂團,并將對大提琴的喜好,不久后轉(zhuǎn)移到長笛,加上之前所學(xué)的鋼琴,艾雪都因手的尺寸之先天限制,而產(chǎn)生的技術(shù)上的瓶頸而隨之放棄,不過這也同時解釋了我們常常在他的書信中,發(fā)現(xiàn)音樂對艾雪作品的啟發(fā)論述!鞍吐蹇俗髑覍β曇舻目刂票憩F(xiàn),與我在視覺藝術(shù)中所熱衷從事的事情相似,這么說吧,巴哈對我的啟發(fā)很大,我很多作品都是在聽巴哈時構(gòu)思成形的。”這是艾雪自己解釋如何受到巴哈音樂影響的文句,然而他的思路清晰與強烈邏輯的作品特質(zhì),卻常被后人拿來與數(shù)學(xué)家相提并論,雖然他自謙為“數(shù)學(xué)門外漢”。
第一件平面藝術(shù)作品與其他
1913年艾雪被送進學(xué)校的查經(jīng)班, 遇到另一位好友凱斯特( Bas Kist),作了第一件陰刻的版畫,主題是他的父親,可能是根據(jù)照片所作。自1917年,艾雪一家人便住在奧斯特貝克( Oosterbeek)的羅珊德別墅(Villa Rosancle)。這里的“七面向”起居室,成為他與朋友固定聚會之所(包括威勒比斯[ Jan van der DoesdeWillebois]與凱斯特),他們都對文學(xué)有所熱愛,例如陀思妥耶夫斯基的《罪與罰》之類的作品,他們更常聚集朗讀散文及詩。艾雪自己的創(chuàng)作表現(xiàn)出對于觀察及感覺的敏銳,他更常借著與朋友的書信往來,及演講稿之書寫暢談作品。
在學(xué)校的最后一年,艾雪被迫思考自己來來的事業(yè)方向,父母則希望他能有一個“正!钡墓ぷ,成為一名建筑師,似乎是他自己與父母親之間的“妥協(xié)”,但是對于藝術(shù)的喜好,使他因遵從父母之意進人高級技術(shù)學(xué)校,而非皇家藝術(shù)學(xué)院感到不悅。在這樣的情緒及學(xué)業(yè)成績依然未見起色的狀態(tài)下,“艾雪作了《向日葵》”,其父在日記中這么說。1919年是艾雪人軍隊服役的年限,未達學(xué)業(yè)測驗標(biāo)準(zhǔn)的艾雪,在同年寫給朋友豪茲(RoosjeIngen Housz)的信中說到:“以經(jīng)濟的考量,我不得不選擇一些小木塊作些藏書票形式的木刻版畫。“它們一共有三十個“玫瑰”。如此決心熱情使艾雪在一次接受周報( De Hlfstad)的訪問中,很驕傲地指出,這件作品人選ArtibusSacrum Society的年度展。
后來艾雪一方面因為國防部拒絕了他的入伍申請,另一方面則因為道菲地區(qū)學(xué)校的規(guī)定,未通過前一階段的考試,便不能繼續(xù)下一個學(xué)期的直升,他決定作一短暫休息,并下定決心要當(dāng)一名建筑師,為增加學(xué)理及專業(yè)知識,艾雪進入哈爾蘭建筑及裝飾藝術(shù)學(xué)!禜aarlem School for Architecture and Decorative Art》。搬到哈爾蘭的當(dāng)天,房東太太給了他一只白色小貓。艾雪的藝術(shù)生涯因遇到一位極力支持他的導(dǎo)師梅斯基塔(S. Jessurun de Mesquita)比展開,梅斯基塔在看過艾雪所有的作品后,認為他應(yīng)該專心一致地在平面及裝飾藝術(shù)上下工夫,特別是在木刻版畫上發(fā)展,在學(xué)校與艾雪父母達成共識的基礎(chǔ)下,他終于得以開始他精彩神秘的藝術(shù)專業(yè)之路。
雖然艾雪白認數(shù)學(xué)不好,但卻對幾何極有興趣,并在藝術(shù)家生涯最后的二十年當(dāng)中,深受結(jié)晶學(xué)家( crystallographers)理論的影響,并進而將環(huán)繞在我們生活周圍現(xiàn)象之律則、秩序,當(dāng)做嚴(yán)肅的研究主題,思考著人之內(nèi)外在循環(huán)與永恒的意:意義。
“我用我的版畫試圖為我們生存的美好秩序世界(非混沌)做見證”,然而艾雪卻通過作品以“好玩”的方式,玩弄著人們認為毋庸置疑的“定見”,以狀似稚子牙牙學(xué)語所發(fā)出的一萬個“為什么”,透過版畫呈現(xiàn)為一件件精心企劃的“專案”;或如機器、或似建筑設(shè)計般真確的構(gòu)成,使得觀看作品的人,也被鼓勵開始無畏地思考著堅不可摧的“真實”,這些狀似真確的設(shè)計,也歸功于艾雪與數(shù)學(xué)家朋友互動所帶來的建樹。P017
吳礪
2022.1.12