《西方文明中的音樂(lè)史》(二十一)

吳礪

                      《西方文明中的音樂(lè)史》(二十一)

隨后吟游詩(shī)人( bards)的敘事詩(shī)驅(qū)散烏云，太；陽(yáng)重新照耀在從天真的民間幻想中重生的抒情主義。托馬斯，格萊（1716-1771 年）、羅伯特·彭斯(1759-1796年)和威廉�？络辏�1731-1800 年）的詩(shī)歌中散發(fā)出溫暖的人情味和對(duì)大自然的深情觀照。盎格魯—撒克遜和凱爾特的天才融匯成無(wú)可比擬的藝術(shù)，自我意識(shí)不大，生活圈子狹小，但是把生活中的最小事件和最淳樸情感納人普遍的人類興趣的軌道。以同樣的愛(ài)對(duì)待花草動(dòng)物，懷著善意的幽默袒露人民心靈的隱秘，喚醒我們對(duì)塵世中人的同情。

音樂(lè)沒(méi)能跟隨詩(shī)歌登上那重新開(kāi)放的帕納塞斯山；它飄飄離傳統(tǒng)太遠(yuǎn)了。P691

隨著演出和對(duì)風(fēng)格特點(diǎn)的鑒賞力的衰退，英國(guó)獲得了“沒(méi)有音樂(lè)的國(guó)家”之稱，在歐洲大陸上受到不公正的夸張�；顫姷囊魳�(lè)生活和依然熱愛(ài)音樂(lè)的公眾使不列顛成為外國(guó)音樂(lè)家的樂(lè)園�？犊�的資助，加上發(fā)達(dá)的音樂(lè)印刷和銷售業(yè)，加上優(yōu)良樂(lè)特別是鋼琴的制造，更加吸引外國(guó)藝術(shù)家前來(lái)。習(xí)慣了歐洲大陸出版商的無(wú)恥的盜版行徑，作曲家十分喜歡英國(guó)音樂(lè)商人的比較健康的買賣。這一世紀(jì)中期過(guò)后不久，掀起移居英國(guó)的巨大浪潮，曼海姆樂(lè)派的許多成員定居英國(guó)。利奧波德·莫扎特在1765 年攜子拜訪人稱“倫敦巴赫”的約翰·克里斯蒂安·巴赫，無(wú)數(shù)法國(guó)、意大利、西班牙和德國(guó)音樂(lè)家繼之。但是，一直要到 19世紀(jì)的最后二十五年，英國(guó)音樂(lè)的創(chuàng)造精神才從呆滯中驚醒，這種呆滯通常被歸諉于亨德?tīng)柕男蜗笾�巍峨，使別人相形見(jiàn)絀，這么說(shuō)似無(wú)不可，實(shí)際上是社會(huì)文化狀況的自然后果。P694

說(shuō)到近代英國(guó)的音樂(lè)趣味和理論時(shí)，愛(ài)德華．J．登特發(fā)表評(píng)語(yǔ)如下：

瓦格納和勃拉姆斯一旦被英國(guó)人承認(rèn)為音樂(lè)思想領(lǐng)袖，人們不可避免地得出一個(gè)推論，作為音樂(lè)評(píng)論的一大原則：只要是德國(guó)的，就是好的；只要是意大利的，就是不好的。此外，  他們還有一些附加的原則，諸如，圣樂(lè)比世俗音樂(lè)高明，器樂(lè)比聲樂(lè)高明，  除非是專為復(fù)調(diào)合唱用的聲樂(lè)、嚴(yán)格朗誦性質(zhì)的獨(dú)唱，  當(dāng) 然還有德國(guó)的藝術(shù)歌曲利德。這些原則一旦成立，18世紀(jì)的意大利歌劇自然被視為音樂(lè) 藝術(shù)中萬(wàn)惡的集中表現(xiàn)。①

這一高明的分析不僅適用于英國(guó)，也適用于美國(guó)，在一定程度上也適用于德國(guó)。P701

沒(méi)有了禮儀，沒(méi)有神學(xué)和哲學(xué)的保障、保持傳統(tǒng)而沒(méi)有強(qiáng)制性的信仰，這樣一：，新教的教堂音樂(lè)幾乎完全解體。但并不意味著完全沒(méi)有音樂(lè)；事實(shí)并非如此，只是新教教堂音樂(lè)沒(méi)有了橫溢的才氣�！笆ジ琛贝�替了新教教堂曲調(diào)的壯麗財(cái)富，是一些隨便編配、黯淡、拖沓的會(huì)眾歌唱，成了對(duì)宗教改革那一英雄時(shí)代的健康、活潑的眾贊歌的諷刺。教會(huì)的長(zhǎng)老和市鎮(zhèn)議會(huì)力求簡(jiǎn)化禮拜儀式，只求“心誠(chéng)”，不求“外表富麗”。在這普遍的衰落中，管風(fēng)琴不再保持其古老的光榮。曾是新教教堂器樂(lè)的明珠的眾贊歌前奏縮成歌曲似的小曲，顯然是受圣歌的影響；只有在自由構(gòu)思的托卡塔、前奏曲和其他非禮儀用的樂(lè)曲中才有幾個(gè)作曲家寫出多少有些價(jià)值的作品。其中應(yīng)該一提的有約翰·路德維希。克雷布斯（1713-1780 年，約翰。塞巴斯蒂安，巴赫的親密學(xué)生）、約翰，彼得·凱爾納（1705-1772年，巴赫、亨德?tīng)柕闹两唬�、弗朗茨·沃爾拉特。巴茨特德�?73 5-1814 年）和丹尼爾·戈特洛布·蒂70:爾克（17 56-1813 年）。P707

歷史學(xué)家想不通，偉大的巴洛克時(shí)期過(guò)后，德國(guó)南部居然如此迅速地從北部奪取音樂(lè)領(lǐng)導(dǎo)地位�？赡苁巧钌钣绊懶陆虈�(guó)家的頭腦冷靜的啟蒙運(yùn)動(dòng)導(dǎo)致天平的新的傾斜，因?yàn)閱⒚蛇\(yùn)動(dòng)對(duì)信奉天主教的南方的影響不如北半個(gè)德國(guó)那么深刻。這時(shí)和往常一樣，政治精明的羅馬教會(huì)知道如何同化各種最異質(zhì)的因素，同時(shí)保護(hù)并保證其基本的生存，順：便防止學(xué)術(shù)和藝術(shù)潮流突然中斷。

年邁的瑪麗亞。特蕾西亞于1780 年去世。新皇帝約瑟夫二世雄心勃勃，立志建立一個(gè)一統(tǒng)的奧地利帝國(guó)，如今沒(méi)有人反對(duì)。已故皇后一直對(duì)原有的風(fēng)俗習(xí)慣和傳統(tǒng)有所照顧，約瑟夫則取消一切特權(quán)，建立單一的中央集權(quán)政府。自從查理曼大帝以來(lái)，沒(méi)有一個(gè)君主像他那樣專心國(guó)事，沒(méi)有一個(gè)君主如此狂熱、如此執(zhí)著地追求一目標(biāo)。約瑟夫沒(méi)有子女，沒(méi)有朋友，沒(méi)有嗜好。他對(duì)誰(shuí)都不信任，事必躬親。許多規(guī)劃中的一個(gè)要點(diǎn)是公布了寬容的法令，對(duì)所有教派一視同仁。這一措施中最眼的是啟蒙運(yùn)動(dòng)和上帝權(quán)利絕對(duì)論；在一個(gè)素來(lái)信奉天主教的國(guó)家里，解放新教是大膽的開(kāi)明措施，但是約瑟夫精明地看到，作為中央集權(quán)政府，廢除羅馬教會(huì)的特權(quán)地位，建立國(guó)教，好處甚多。羅馬教會(huì)依然是國(guó)教，雖然由國(guó)王嚴(yán)加管制。神職的品級(jí)取消，影響勞動(dòng)和生產(chǎn)的迎神賽會(huì)和宗教節(jié)日減少。這位熱心的君主，一個(gè)天主教帝國(guó)的這位羅馬天主教的統(tǒng)治者采取的最激進(jìn)的一個(gè)措施當(dāng)數(shù)離婚制度的建立。約瑟夫的司法改革同樣深遠(yuǎn)，強(qiáng)大的普魯士國(guó)王不得不作出重大讓步才能做成的事，這個(gè)大膽的哈布斯堡家的子孫大筆一揮就做成了：有錢的貴族和高級(jí)教士豢養(yǎng)奴隸的制度廢除了。

進(jìn)行這些改革的時(shí)機(jī)尚未成熟，社會(huì)接受不了。教士和貴族叛亂，連為他們自益而進(jìn)行這些改革的民眾也起來(lái)反對(duì)皇帝，不得不派軍隊(duì)執(zhí)法。1 790 年，約瑟夫在這片動(dòng)亂中去世；去世前幾年因自己的偉大工作不能圓滿實(shí)現(xiàn)而傷心。利奧波德二世恢復(fù)舊政，羅馬教會(huì)雖然政治上受到威脅，但是即使在斗爭(zhēng)高潮期間，教堂里仍擠滿了人，擠滿了信仰堅(jiān)定的卑微的農(nóng)民、市民和貴族，教會(huì)收回了失去的一切。新教的布道程序和禮文是不確定的，天主教則相反，一聲令下，可以立時(shí)恢復(fù)活動(dòng)，因?yàn)槿�世界的天主教信徒都用同一種儀式、同一種語(yǔ)言、守同樣的信條。存在和影響既然不再受到威脅，教會(huì)照例愿意在自己的框架之內(nèi)為了自己的目的承認(rèn)和接受新哲學(xué)。p708

弦樂(lè)四重奏、交響曲一樣，新的交響復(fù)調(diào)彌撒曲在海頓和莫扎特手里達(dá)到．善盡美的境地。兩位大師的早期彌撒曲都體現(xiàn)當(dāng)時(shí)盛行的教堂音樂(lè)觀，那就：總的情緒意境根據(jù)禮儀經(jīng)文的意思，具體譜曲時(shí)，則完全從純音樂(lè)的考慮，不顧吟誦的韻律章法和連續(xù)性，隨意重復(fù)個(gè)別音節(jié)、單詞甚至整個(gè)段落。此時(shí)，隆重的大彌撒曲missa solemnis（莊嚴(yán)彌撒）和簡(jiǎn)短的missa brevis（小彌撒曲）是不同的，后者切勿與新教的只有《慈悲經(jīng)》和《榮耀經(jīng)》組成的不完全的短彌撒混淆。莫扎特的小彌撒曲是宗教性室內(nèi)樂(lè)的最高造詣。莫扎特早期的圣樂(lè)作品師法埃貝林和阿德加瑟，風(fēng)格起先不如他的器樂(lè)作品那么明確。遷居維也納，離開(kāi)薩爾茨堡的保守氣候后，他的具體音樂(lè)風(fēng)格有明顯的變化。總的說(shuō)來(lái)，圣樂(lè)在他的創(chuàng)作中成為一個(gè)次要天地，但是，c小調(diào)彌撒曲的合唱段落再一次散發(fā)出巴洛克的熱忱和深厚，雖然所用樂(lè)匯遠(yuǎn)非嚴(yán)格的復(fù)調(diào)性質(zhì)。這位青年大師不抄襲教堂作曲大師的手法，只是吸收他們的精神，把他們的精神融人他那一時(shí)代的樂(lè)匯。在同一首彌撒曲中，他還欣然在一個(gè)傳統(tǒng)的半音下行的低聲部上寫一首巨大的八聲部的夏空舞曲，還寫了一些那不勒斯風(fēng)格的花腔詠嘆調(diào)，令人叫絕。我們?cè)谡務(wù)撐赐瓿傻淖髌窌r(shí)已經(jīng)提到過(guò)這首彌撒曲，它是新古典主義教堂風(fēng)格的杰作，無(wú)愧于天主教音樂(lè)的最優(yōu)秀傳統(tǒng)。在莫扎特的最后一部宗教作品《安魂彌撒曲》中，既有音樂(lè)邏輯，又恪守禮儀經(jīng)文，恰如其分，是維也納時(shí)代教堂音樂(lè)登峰造極之作。P711

18世紀(jì)中期以后，作為音樂(lè)實(shí)踐重要因素的即興藝術(shù)開(kāi)始衰落。即興在爿匕部仍然流行，利奧波德·莫扎特在他那部影響深遠(yuǎn)的小提琴教程中不滿意演奏家任意胡來(lái)，強(qiáng)調(diào)作曲家有權(quán)利也有義務(wù)精確地標(biāo)明裝飾音。器樂(lè)家們很快習(xí)慣了這種新辦法，但是歌劇中仍常見(jiàn)任意裝飾和華彩。韋伯在19世紀(jì)初同德累斯頓劇團(tuán)的歌唱家沖突一事是眾所周知的。最認(rèn)真地為“干干凈凈地唱”而戰(zhàn)，是由無(wú)畏、無(wú)情的格克在巴黎成功地把敬畏上帝的思想灌輸給歌唱家。莫扎特在維也：（1布拉格廢除了除華彩樂(lè)段以外的任意裝飾；但是在意大利，伯爾尼看到炫技家；可一世的局面未見(jiàn)稍減。P714

盡管18世紀(jì)中時(shí)常提到大樂(lè)隊(duì)和大合唱隊(duì)，18世紀(jì)的管弦樂(lè)的性質(zhì)比較親切，所以要求小樂(lè)隊(duì)，18世紀(jì)的合唱作品要求的人數(shù)也不多。雖然今天的音樂(lè)廳要求音響宏大，施威策還是建議演出巴赫的作品時(shí)人數(shù)要適當(dāng)：合唱隊(duì)一百至一百五十人，樂(lè)隊(duì)五十至六十人。莫扎特的交響曲應(yīng)該用四十人左右的樂(lè)隊(duì)。P718

現(xiàn)代歷史學(xué)家稱18世紀(jì)為啟蒙時(shí)期或?qū)Ｖ浦髁x世紀(jì)。這兩種概念之間的明顯矛，上文已經(jīng)提到過(guò)，其實(shí)兩者有著某種因果關(guān)系。專制主義時(shí)代的又一個(gè)矛盾是中產(chǎn)階級(jí)的影響遍及生活的各個(gè)領(lǐng)域，嚴(yán)肅的生活方式同貴族的講究的社交生活形成對(duì)比。在這個(gè)影響下，文學(xué)藝術(shù)離開(kāi)了洛可可的閃閃發(fā)光的優(yōu)雅，轉(zhuǎn)向古典主義的誠(chéng)摯真切。這些表面現(xiàn)象不僅僅事關(guān)藝術(shù)，因?yàn)檫@里統(tǒng)治著一個(gè)信念：這種新立場(chǎng)帶來(lái)道德升華，舍棄宮廷藝術(shù)的“傷風(fēng)敗俗”，追求以希臘圓柱為象征的失而復(fù)得的古典的寧?kù)o，希臘圓柱又一次成為建筑的信條。人們心甘情愿地、如釋重負(fù)地投降比較清醒的生活，以為戒絕了巴洛克的烈性飲料后，他們可以重新獲得健康的充化，免除縱欲后心靈上的不舒適。

精神境界和傾向固然是全歐洲的中產(chǎn)階級(jí)社會(huì)擴(kuò)張和政治擴(kuò)張的結(jié)果，但是。社會(huì)階層之間的隔閡仍是社會(huì)生活的顯著特點(diǎn)。貴族和小土地?fù)碛姓咧�間隔著鳥(niǎo)溝，內(nèi)部還有種姓等級(jí)之分。中產(chǎn)階級(jí)忠實(shí)遵守嚴(yán)格的社交規(guī)矩和禮節(jié)，不于貴族。市鎮(zhèn)權(quán)貴懂得如何對(duì)小商人顯示他的優(yōu)越性。所有人都必須有人格的尊嚴(yán)和禮貌的行為，只在程度上有所不同。貴族有男仆、有跟班，必須按爵號(hào)頭銜稱呼他；批發(fā)商的穿著必須有別于殷實(shí)商家的老板，商家老板又比開(kāi)小店的人高一等。貴族上大學(xué)，但不讀學(xué)位——學(xué)位被認(rèn)為是職業(yè)標(biāo)志；貴族不需要職業(yè)，他長(zhǎng)年游歷歐洲。文學(xué)藝術(shù)繁榮，但是文學(xué)藝術(shù)的代表在社會(huì)等級(jí)中地位很低。大學(xué)教授活躍于各個(gè)學(xué)科領(lǐng)域，執(zhí)政貴族或市鎮(zhèn)官員時(shí)常向他們討教，但是他們受到的待遇像奴仆，如果提出不合君王爵爺心意的建議，就被投人監(jiān)獄，最說(shuō)明問(wèn)題的例子是約翰。雅各布·莫澤爾（ 1701-1785 年），他是德國(guó)最偉大的公法學(xué)家，是第一個(gè)把法官的淵博學(xué)識(shí)這一現(xiàn)代裝備應(yīng)用于國(guó)際法討論的人。雖然他寫了干百卷著作，雖然每一個(gè)學(xué)法律的人、每一個(gè)德國(guó)官員和城邦首腦都乞助于他的意見(jiàn)，但有一次因點(diǎn)與公爵主子相左而被打入地牢五年之久。國(guó)家或封邑越小，藝術(shù)家和學(xué)者的命參。連歌德也常常抱怨沒(méi)有自由，被使來(lái)喚去干粗活——而他所伺候的君主還算是開(kāi)明的。

音樂(lè)家的社會(huì)地位落入最底層，只有意大利除外，意大利永遠(yuǎn)欣賞自己的藝術(shù)家。音樂(lè)家不過(guò)是跟班[法國(guó)宮廷作曲家的頭銜就是“valet de chamber”（內(nèi)室伺仆）]，身穿號(hào)衣，在親王府第中的地位是仆人。事實(shí)上，貴族府第雇用男管家、園丁花匠和廚子時(shí)，也考慮他們的音樂(lè)能力。海頓在艾斯特哈齊的樂(lè)隊(duì)隊(duì)員中有一部分就是這些傭人，別處，甚至整個(gè)樂(lè)隊(duì)由家仆組成。不過(guò)，這些人中確實(shí)有許多優(yōu)秀的器樂(lè)家和歌唱家。

委約作品，是貴族的高尚職責(zé)，一直延續(xù)到貝多芬的時(shí)代，包括貝多芬的時(shí)代在內(nèi)。委約作品的情況很多，作曲家的產(chǎn)量很大；一個(gè)最小的封袋里裝有六七首奏鳴曲或協(xié)奏曲，裝一打的也不為少見(jiàn)。連貝多芬年輕時(shí)還習(xí)慣于接連創(chuàng)作三首奏鳴曲和室內(nèi)樂(lè)曲，有一組弦樂(lè)四重奏（作品18）包含六首。不幸的是，作曲家通常是白白勞動(dòng)，直到后世才被人欣賞，因?yàn)槲�約人往往不提供演出的機(jī)會(huì)。相反，專制主義和財(cái)產(chǎn)壟斷突出地表現(xiàn)在文學(xué)藝術(shù)中；身為望族，有聲譽(yù)，有地位，就必須有豐富的藏書，收集知名作曲家的作品，而這些藏書不對(duì)外公開(kāi)。歌劇是排外的貴族藝術(shù)的標(biāo)志，直到這一世紀(jì)結(jié)束，始終是意大利獨(dú)有的，因?yàn)樵趧e的國(guó)家沒(méi)有歌劇生存的民族基礎(chǔ)和群眾基礎(chǔ)，在意大利，歌劇是一門真正的國(guó)劇，為全體人民所有，供全體人民享受。宮廷團(tuán)體照例是不準(zhǔn)公眾參與的，直到這一世紀(jì)末，宮廷樂(lè)隊(duì)和歌劇院才向民眾開(kāi)放，收費(fèi)入場(chǎng)，而以前只是在極其難得的節(jié)慶上應(yīng)當(dāng)?shù)赜H王大人之邀而得以進(jìn)去。原來(lái)的宮廷貴族音樂(lè)聚會(huì)是一些人忙于演奏演唱，另一些人作為客人聽(tīng)。大學(xué)音樂(lè)會(huì)社這些學(xué)生組織則自我?jiàn)蕵?lè)，不請(qǐng)聽(tīng)眾，最多有幾個(gè)朋友和同行。P723

對(duì)音樂(lè)的熱愛(ài)達(dá)到 20世紀(jì)公眾無(wú)法想象的地步。貴族之家的樂(lè)隊(duì)整天演奏，一場(chǎng)音樂(lè)會(huì)上演奏六首或更多的交響曲不為少見(jiàn)。凡是你想得到的地方——旅店、酒、劇院、教堂、貴族宮殿，都有音樂(lè)會(huì)，在清唱?jiǎng)≈虚g的休息時(shí)間，在公園里、大學(xué)的禮堂里。這種新的音樂(lè)生活的最重要因素，也是使它開(kāi)展得如火如荼的一個(gè)重要因素，就是業(yè)余音樂(lè)愛(ài)好者的廣泛友好支持。以前只對(duì)親王主教說(shuō)話的作曲家，如今轉(zhuǎn)向鑒賞家和業(yè)余愛(ài)好者。甚至還有期刊，于1769 年開(kāi)始出版，名叫《音樂(lè)票友》，專門為之服務(wù)。

音樂(lè)會(huì)上演出的樂(lè)隊(duì)通常是由愛(ài)好音樂(lè)的票友臨時(shí)湊合而成的。要到這一世紀(jì)末，莫扎特和貝多芬才能指望有專業(yè)的戲劇樂(lè)隊(duì)的合作。不過(guò)即使在專門演出音樂(lè)會(huì)的藝術(shù)家中，票友也不少見(jiàn)。將近這一世紀(jì)中期，幾乎每一個(gè)市鎮(zhèn)、宮廷城堡、1；：學(xué)和教堂都有自己的樂(lè)隊(duì)，許多音樂(lè)聯(lián)合會(huì)每周集合在一起練習(xí)。古樂(lè)學(xué)院是這聯(lián)合會(huì)中最早的一個(gè)，1710 年成立于倫敦，會(huì)員中有杰出的專業(yè)人士和業(yè)余愛(ài)好者，齊心協(xié)力地研究和表演聲樂(lè)和器樂(lè)。成立于1741 年的牧歌協(xié)會(huì)雖然不是英國(guó)最早的，卻是從未間斷地存在的最老的協(xié)會(huì)。貴族與紳士追唱俱樂(lè)部( Catch Club，1761 年)反映聲樂(lè)室內(nèi)樂(lè)在英國(guó)的流行，它的會(huì)員都是優(yōu)選的王室貴族，加上一些德高望重的專業(yè)人士。同樣排外的一個(gè)俱樂(lè)部是成立于1766 年的阿那克里翁社。凱基利恩社致力于或多或少帶宗教性的音樂(lè)，始于1785 年，在宣傳亨德?tīng)柡秃ｎD的清唱?jiǎng)》矫婀�勞巨大。美洲殖民地�?duì)音樂(lè)的熱忱不亞于母體英國(guó)。美洲第一個(gè)音樂(lè)會(huì)社是查爾斯頓的圣塞西利亞社（ 1762 年），紐約的哈莫尼克社繼之（1774 年）。

這些團(tuán)體以及歐洲的許許多多大學(xué)音樂(lè)會(huì)社和音樂(lè)欣會(huì)、無(wú)數(shù)的家庭室內(nèi)樂(lè)重、私家樂(lè)隊(duì)和教堂樂(lè)隊(duì)，消費(fèi)大量的樂(lè)譜，促使音樂(lè)印刷業(yè)現(xiàn)代化。約翰·克路厄（卒于1730 年左右）似乎創(chuàng)始了這一世紀(jì)初英國(guó)出版的雕刻精美的譜子，約．（卒于1736 年）則繼續(xù)出版低價(jià)的、從荷蘭樂(lè)譜翻版的歐陸作品�？淘阢~上的方法費(fèi)用貴得多，他改用蠟版打印，就能夠和許多歐洲大陸的印刷商競(jìng)爭(zhēng)，同時(shí)產(chǎn)品質(zhì)量更好。萊比錫的布萊特考普夫哈特爾公司在印刷界久享盛名，開(kāi)始大量印刷鋼琴縮譜、歌劇和歌唱?jiǎng)〉母木幥�，讓票友在家里有�?lè)曲可彈。這全靠公司老板約翰。戈特洛布，伊馬紐爾·布萊特考普夫（1719-1794 年）發(fā)明了排字法，既降低成本又便于大批生產(chǎn)。布萊特考普夫哈特爾公司還像現(xiàn)代人做生意那樣組織銷售，備有大量印刷譜和手稿譜的存貨，定期發(fā)布有主題索引的目錄，十分值得一提。

在巴赫的時(shí)代，票友的任務(wù)令近日大多數(shù)專業(yè)人員喪膽。票友必須根據(jù)數(shù)字低音演奏，即興創(chuàng)作聲部中的好多東西。這一世紀(jì)中期過(guò)后，樂(lè)曲以全部竣工的面目擺在他面前，只要他會(huì)彈奏樂(lè)器，就幾乎什么都能演奏，唯一的問(wèn)題是技巧。從此，創(chuàng)作因素從音樂(lè)愛(ài)好者的活動(dòng)中消失。隨著老的即興演奏藝術(shù)、持續(xù)低音演奏藝術(shù)和“心里唱對(duì)位”藝術(shù)的消失，想象力不再需要了；樂(lè)譜上有足夠的指示說(shuō)明每一個(gè)細(xì)節(jié)。專業(yè)音樂(lè)家很快就感受到這股趨勢(shì)的影響；隨著技巧能力的提高，以前的通博音樂(lè)教育和知識(shí)降低。匡茨、利奧波德，莫扎特、埃馬努埃爾，巴赫和他們的同行不僅著書撰文，從技巧和理論上總結(jié)某種樂(lè)器的性能，或者總結(jié)通奏低音的彈法，他們還體現(xiàn)一個(gè)訓(xùn)練有素的音樂(lè)家的全面的綜合知識(shí)，修養(yǎng)不凡，趣味正宗。不論他彈什么樂(lè)器，18世紀(jì)早期的音樂(lè)家通曉各個(gè)音樂(lè)領(lǐng)域，凡是與音樂(lè)有關(guān)的東西，他都能娓娓而談。隨著票友影響的迅速增長(zhǎng)和音樂(lè)在中產(chǎn)階級(jí)家庭里的普及，表演音樂(lè)家的高度修養(yǎng)不斷下降，結(jié)果出現(xiàn)了只知其一的“專家”。樂(lè)隊(duì)的小提琴師知道如何把琴拉好，但是不關(guān)心音樂(lè)藝術(shù)的其他要素。

親密的家庭音樂(lè)的普遍傾向離開(kāi)了以前幾百年的聲樂(lè)室內(nèi)樂(lè)，轉(zhuǎn)向器樂(lè)。此時(shí)，彈鋼琴成為社交的必備才能，猶如文藝復(fù)興時(shí)期彈琉特琴。除了積極參與者、業(yè)余愛(ài)好者和鑒賞家以外，我們還必須加上一個(gè)新的成員，一個(gè)被動(dòng)的參與者，那就是聽(tīng)眾。聽(tīng)眾的趣味和愿望，作曲家和演奏家都不能不考慮。P727

民眾音樂(lè)又一次不得不同講究形式的藝術(shù)音樂(lè)妥協(xié)，任憑精通作曲藝術(shù)的高明匠人挪用它那清新自然的優(yōu)雅�！熬S也納”樂(lè)派的作品中跳動(dòng)的不可摧毀的生命力是由奧地利、波希米亞、德國(guó)農(nóng)民的曲調(diào)和節(jié)奏滋養(yǎng)的。我們離開(kāi)18世紀(jì)進(jìn)入浪漫主義世紀(jì)之際，必須告別這種精神，因?yàn)橐毁估寺�主義發(fā)現(xiàn)了人民，審慎地、忠實(shí)程度和成功程度不一地開(kāi)發(fā)人民的資源，民眾音樂(lè)的自發(fā)影響，民眾音樂(lè)在交響樂(lè)和歌劇中的水乳交融便結(jié)束了。P734

吳礪

2021.11.25